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sábado, 15 de diciembre de 2012

Hugo Cabret

Hugo Cabret.

Categoría: 4. Cine y literatura.

El imagianrio de Hugo Cabret, la película de Martin Scorsese en la que ese cuenta la historia del pequeño Hugo en los intrincados laberintos de la estación de tren de París, dando cuerda al reloj. Alrededor de su historia están las de Josh Méliés, iniciador de los efectos visuales en el cine, y la historia de un autómata que había sido propiedad del padre de Hugo y que necesitaba unas reparaciones para dibujar de nuevo y revelar un secreto importante para la vida de Hugo. La crítica que hace Fernanda Solórzano la pueden ver en http://www.letraslibres.com/revista/artes-y-medios/hugo-de-martin-scorsese, y contiene información bastante interesante al respecto.

Por lo pronto es todo, saludos.





domingo, 29 de abril de 2012

Un poco de cine. Belle Epoque.

Belle Epoque.
Categoría: 4. Cine y literatura.

Fernado Trueba (1992)

España, Porugal, Francia
La historia es muy jocosa. Trata de un joven soldado desertor del ejército en España (1931), antes de la guerra civil, que por azares del destino conoce al padre de cuatro jovencitas muy guapas, la mayor de ellas viuda, otra de ellas se asume como hombre y la más joven es muy nerviosa por las presiones a las que la someten sus hermanas mayores.
Las muchachas se muestran enamoradizas con el joven soldado, lo que paulatinamente se traduce en oportunidades para proveerse de momentos de placer para cada una de ellas. Por momentos, el ambiente se torna sumamente confuso para Fernando, el soldado, debido a los celos de las hermanas. Aunque conforme avanza la historia, los enredos se vuelven contra ellas y él consigue despejar su mente. Esto, porque después de su primer encuentro amoroso, en esa ocasión con Violeta, con su carácter hombruno, él piensa hacer lo más correcto que deba, informando al padre de ellas, Manolo, un pintor ya entrado en años, que 'se ha enamorado'. El padre lo interpreta de manera pacífica. Las cosas se empiezan a tornar muy confusas en la mente del soldado y se prepara para retirarse de la casa de campo, donde se desarrolla la acción. Durante su intento de retirada se da su segundo encuentro y enseguida, con un poco más de tiempo, percibe que las cosas se vuelven otra vez tranquilas para él. Aunque no para las hermanas, que cada vez están más enfrentadas por los celos. Pero al final de la película, también consiguen calmar el ambiente.

Debo decir, en primer lugar, que esta película es una comedia jocosa que capta la atención del espectador en todo momento. Es muy agradable y no cuesta trabajo verla de principio a fin. La vi por primera vez hace ya unos años por la televisión, recuerdo que por casualidad sintonicé el canal que la transmitía y desde el primer momento miré algo que me atrajo. Ya no cambié el canal hasta que terminó. Ahora la pude ver desde el principio y me mantuvo entretenido de la misma forma. El comienzo trata de la deserción de un soldado joven (Fernando) que por la noche es arrestado por dos soldados republicanos (España 1931). Las diferencias de comportamiento provocan un enfrentamiento que termina con la muerte de uno de los soldados por el arma de su compañero llevado fuera de sí por una discusión disciplinaria, y un momento después, ante la desproporción de su acción, el primer soldado se da un tiro de fusil en el paladar.
El joven deambula por la comarca y llega a una quinta en la que conoce a Manolo, pintor ya entrado en años, con un carácter benévolo. Ellos se entienden desde el primer momento, aunque días después Manolo pide a Fernando que se retire pues sus cuatro hijas están por llegar de Madrid para una breve estadía veraniega en la quinta rural. Al llegar a la estación de ferrocarril, donde Fernando debe abordar el tren con dirección a Madrid, y las hijas de Manolo deben arribar por su parte, Fernando queda impactado por la belleza de las cuatro muchachas. De manera involuntaria deja pasar el tren y regresa a la quinta de Manolo, ahora bajo el consentimiento de las hijas. La historia se convierte en un ambiente de tribulaciones (más que confusiones) en el que Fernando se enamora sucesivamente de las cuatro agradables hijas, pero su mente no deja de recriminarle desde el principio. Esto es en realidad el motor de la historia.
Cuando enamora a Violeta, no puede ocultar su sentimiento y confiesa a Manolo que la ama. Manolo le ofrece gentilmente una copita de aníz y confiadamente le comenta que eso no puede ser, pues a Violeta le gustan las mujeres. Las circunstancias de este ‘primer enamoramiento’ son también muy agradables. Por la noche las muchachas asisten a una fiesta de disfraces en el pueblo. Al joven soldado lo visten con un atuendo de mujer y en la fiesta, Violeta baila con él. Después de una discusión entre un asistente ebrio y el soldado, Violeta toma del brazo a Fernando y corren hacia la quinta para evitar más altercados. En el camino no resiste la tentación que se le presenta al pasar junto a un granero. En ese sitio persuade a Fernando a trepar por una rústica escalera de mano y ya en el aislamiento del sitio se entregan al placer que las circunstancias les permiten.

Los celos de las otras tres hermanas se dejan sentir en el ambiente y Fernando piensa que es momento de retirarse. Prepara su equipaje y se dispone para hacerlo, pero una discusión entre las hermanas deja a Rocío sollozando sola en su cama. El soldado, que se dispone a salir a hurtadillas de la casa, se introduce en la habitación intempestivamente y no se resiste a darle una muestra de cariño a aquella criatura. Las circunstancias nuevamente lo llevan todo hacia un ‘segundo enamoramiento’. Los celos llevan el ambiente a un punto sin retorno aparente para Fernando. Sin embargo, poco a poco las cosas se van tranquilizando. Tal vez los celos entre las hermanas generan una situación tan compleja que libera la mente del joven soldado y las cosas se vuelven de nuevo manejables. Más adelante tiene un encuentro con Clara (viuda), que involuntariamente los lleva a la orilla del río, donde la sorprendida Clara empuja a Fernando quien cae al agua y da muestras de estarse ahogando. Clara alcanza una estaca de madera y lo ayuda a salir. Enseguida se da el acercamiento justo necesario para que las circunstancias los lleven a un ‘tercer enamoramiento’. Para entonces, los pensamientos del joven soldado están ya fuera de los enredos que generan los celos de las hermanas. Hacia el final de la película se da el encuentro con Luz, la hermana menor, durante un día de campo familiar, en el que participan los recién arribados Amalia y Danglard, su amante francés. Durante su encuentro son sorprendidos por Amalia y se decide solventar el asunto mediante un compromiso de matrimonio para ambos jóvenes.


La siguiente descripción de los personajes la tomé de una interesante crítica que encontré en internet http://html.rincondelvago.com/belle-epoque_fernando-trueba_2.html.
Fernando (Jorge Sanz): es un chico enamoradizo e indeciso. No es capaz de traicionar a nadie.
Manolo (Fernando Fernán Gómez): es un hombre severo en la educación de sus hijas y es muy protector de ellas. Está aún, fuertemente enamorado de Amalia, su ex mujer.
Luz (Penélope Cruz): esta chica es la menor de las cuatro hermanas, está enamorada de Fernando y no le gusta que hablen sus hermanas del tema. Al comienzo de la película es bastante inmadura pero, va madurando en el transcurso de la misma.
Rocío (Maribel Verdú): aunque en que la película no se muestre en gran manera sus sentimientos, en la historia podemos ver que está enamorada de su novio Juanito, aunque tiene una manera muy peculiar de demostrarlo.
Clara (Miriam Díaz Aroca): de ella tampoco se muestra mucho como es de carácter, pero con lo que he visto en la película puedo decir que es sincera, algo tímida. Es viuda, Se fija mucho en los errores de sus hermanas, sobretodo de Luz que siempre la está corrigiendo.
Violeta (Ariadna Gil): ella es la hermana diferente, ya de entrada piensa como un hombre ya que le gustan las mujeres. Es basta y dura, evidentemente porque intenta ser como un hombre. Es muy severa con su hermana Luz, siempre la está corrigiendo, como su hermana Clara.

Personajes secundarios:
Amalia (ex mujer de Manolo) (Mari Carmen Ramírez): es una cantante bastante mala de ópera, está aún enamorada de su ex marido, Manolo.
Danglard (amante de Amalia) (Michel Galabru): es un millonario que está malgastando toda su fortuna organizando actuaciones por todo el mundo, que acaban siendo un fracaso. Es inocente, incluso algo corto o tosco y todo. Está muy enamorado de Amalia.
Juanito (novio de Rocío) (Gabino Diego): es un chico que está muy enamorado de Rocío y lo demuestra en todo momento. Es religioso por obligación, ya que no es capaz de revelarse contra la monarquía a la que su madre le tiene sujeto. Al final sí que es capaz.
Doña Asun (madre de Juanito) (Chus Lampreave): es una mujer muy dominante y controladora. Es muy devota de Dios y de la iglesia.







domingo, 8 de abril de 2012

Algo de cine. Aquí entre nos!

Aquí entre nos.

Categoría: 4. Cine y literatura.

Esta es una película mexicana producida en 2011. Aborda las viscicitudes de una familia cuando el padre, agobiado por los problemas de su casa y de su trabajo, decide rehusarse a ir a trabajar. Al decidirse a realizar este ejercicio, afloran una serie de anomalías que habían pasado desapercibidas, ya sea por falta de atención, por ocultamiento, por conveniencia o simplemente por no darles la importancia debida a su debido tiempo. Los problemas comienzan a rebasar los límites de control dentro de la familia, el padre pierde su empleo, la madre tiene un amante francés, el padre tiene una amante (Giovanna Zacarías,"Cecilia") de no muy buen nivel social, las goteras y otros desperfectos que tiene la casa familiar se han acumulado por falta de atención (se entiende que los recursos que podrían haberse destinada a esos fines se malgastaron y no se trataba de una limitante precisamente), entre otros. Sin embargo, no todo es negativo, la segunda hija (Giovana Fuentes, "Victoria", segunda de tres mujeres) obtiene una beca para estudiar en el Massachussets Institute of Journalism, la hija mayor (Diana García, "Sofía") se casa con un hombre algo mayor que ella, lo que es motivo de rechazo por parte de su padre (Jesús Ochoa, "Rodolfo Guerra"), aunque finalmente resulta un buen muchacho. La hija más pequeña progresa en la ecuela primaria y toma clases de ballet.

El drama toca fondo con el divorcio express y la vida del padre fuera del hogar. Es entonces que los problemas parecen no tener solución. Hacia el final, la hija pequeña marca al teléfono de papá en repetidas ocasiones sin poder comunicarse. Él piensa que lo llamó su ex-esposa (Carmen Beato, "Miriam") y pensando que tiene que ser un signo de que las cosas pueden tener solución, contrata un mariachi y le lleva serenata. El asunto parece derrumbarse cuando, al no salir la señora de la casa, aparece la hija pequeña (Camila Risser, "Ana Paula") quien le informa a su padre que fue ella quien lo llamó. El señor entristece, aunque trata de no afectar a la niña. Finalmente aparece la señora extendiendo un pañuelo blanco por la ventana de su habitación, en señal de que sí existen todavía las posibilidades de intentar arreglar las cosas juntos.

En una escena bastante representativa del espíritu de esta película, creo yo, la hija pequeña se siente abandonada cuando se dirige a su clase de ballet en compañía de su padre. Éste , considerando que aún es temprano, le invita un helado y le pide que lo espere mientras arregla un asunto urgente, que se complica. La niña llega por su cuenta a su clase de ballet. Al final de clase aparece el padre bastante preocupado y abraza a la niña, diciéndole - Si te pasara algo, se me rompería el corazón!! -, con mucha aflicción. A lo que responde la pequeña - Sí, pero como no me pasa nada, yo sigo aquí nomás!

Bueno, la película es bastante entretenida y, pese a lo jocoso, o tal vez gracias a ello, trata asuntos más bien complicados, de una manera suficientemente seria.

En resumen, la película ilustra la decisión del padre de familia para enfrentar los problemas que han agobiado en su hogar hasta un nivel insostenible, y que gracias a esa decisión, logra poner a todos sus miembros en alerta, hasta el punto de sacar lo mejor de sí para evitar  que la familia se disgregue. Logra evitar la venta de la casa, asunto que amenazaba en convertirse en un obstáculo insalvable para la estabilidad, ya muy quebrantada, de su familia. Se aparta temporalmente de la familia para dejar que las tensiones se aligeren, y su esposa e hijas puedan arreglar sus problemas sin sentir totalmente la influencia paterna. Todas estas decisiones fueron muy riesgosas, pero eran de alguna manera, la única vía posible para poder solucionar sus problemas, antes de que la concordia familiar se viera definitivamente rota.

Bien, por aquí lo dejo ahora.




jueves, 16 de febrero de 2012

Algo de cine. La cueva de los sueños olvidados.

La cueva de los sueños olvidados.

Categoría: 4. Cine y literatura.

Werner Herzog (2010)
Cave of forgotten dreams
EEUU
Documental en 3D

Este documental se presentó dentro de la gira de documentales del Distrito Federal "Ambulante", entre el 10 y el 23 de febrero de 2012.

La reseña nos comenta lo siguiente: "Por medio de tecnología 3D, el legendario director Werner Herzog nos lleva dentro de las Cuevas Chauvet, en el sur de Francia, donde se encuentran las más antiguas pinturas rupestres y nos invita a reflexionar sobre el deseo primigenio de comunicarse y representar el mundo que nos rodea".

Las Cuevas Chauvet fueron descubiertas por un equipo de espeleólogos, liderados por uno de apellido Chauvet. Las pinturas tienen una antigüedad de 32000 años y están plasmadas sobre roca caliza, utilizando carbón de madera. Unas manos impresas en diferentes partes de la cueva están hechas con tinte rojo carmín. Una de ellas fue realizada colocando sobre la roca y después espetando el color rojo con la boca, a manera de un rociador o spray (grafitty?, acaso lo sea). Hay figuras de caballos superpuestas y otras de rinocerontes con el mismo efecto visual, que dan la sensación de movimiento, el cual resalta al estar pintadas sobre paredes diagonales, que dan profundidad a los dibujos. En ambos casos llama la atención el gran detalle con que fueron hechos, pareciendo más bien ilustraciones de un manual de dibujo.

Las intensas investigaciones que se realizan han revelado que la cueva no se utilizó como refugio, ni permanente ni ocasional, de manera que era visitada por los artistas, acaso clandestinos, quizá cazadores, al igual que por osos cavernarios, hoy extintos, venados, águilas y otros animales, de los que se hayan abundantes osamentas bastante bien conservadas. Parece que sólo hay dos osamentas de Homo sapiens, de entre las abundantes osamentas encontradas y cuidadosamente fotografiadas, inventariadas y localizadas con un preciso sistema de información geográfica.

La cueva se conservó inacta desde hace unos 20000 años, cuando la entrada quedó bloqueada por un derrumbe. Esto hace particularmente sobresaliente la técnica de los espeleólogos que encontraron la cueva, acercándose a las fisuras de las rocas en un acantilado y con el dorso de sus manos detectando ligeras corrientes de aire. Los bellos del dorso dela mano se utilizan como antenas sensibles al movimiento de aire.

Es interesante notar también que el tiempo en el que se realizaron los dibujos, estaba todavía sobre la faz de la tierra y en aquellas mismas regiones el hombre de Neanderthal (pariente del Homo erectus, Homo neanderthalensis), disputando el territorio de caza con el homo sapiens, que finalmente lo superó gracias a su mayor capacidad creativa.

Un aspecto que se comenta en el documental es que tal vez sería más apropiado un nombre como Homo espiritualis, ya que es esta la característica más sobresaliente, además de que el saber es precisamente una deficiencia de nuestra especie (Homo sapiens).

Saludos y hasta la próxima!!




martes, 31 de enero de 2012

Cine y libros. La chica del dragón tatuado. Maimónides.

Cine y libros. La chica del dragón tatuado. Maimónides.

Categoría: 4. Cine y literatura.

En el siglo 12 un médico judío que vivía en España escribió un libro para explicar a los perplejos los aspectos que no habían logrado comprender acerca de las sagradas escrituras (Antiguo Testamento). En la parte introductoria explica que los perplejos, son las personas que han vivido bajo la influencia de personas que no desean realmente su desarrollo, es decir, no buscan ni el desarrollo propio ni el de los perplejos. De esta manera, los perplejos son personas que tienen un espíritu progresista y que se han preocupado por desarrollar sus habilidades intelectuales, pero que han recibido una cantidad de información desvirtuada, más allá de su propio control. Llegado el momento, los perplejos acumulan cierta masa crítica de informaciones racionales y sus propios juicios se vuelven cada vez más certeros. En este momento, comenta Maimónides, se puede encauzar el desarrollo de esos individuos con las lecturas apropiadas para su formación.

A continuación transcribo un párrafo:

"Para otros el relámpago brilla una sola vez en su noche y es el grado de aquellos de quienes se ha dicho: "Y profetizaron, pero no siguieron". Más adelante dice: "No se crea que hay uno solo de nosotros que conozca tan graves misterios en todo su alcance. La verdad unas pocas veces parece presentársenos clara como el día; otras veces nos la ocultan las cosas materiales y usuales, de modo que volvemos a caer en profunda noche; quedamos, poco más o menos, como estábamos antes. Somos entonces, como un hombre que encontrándose en medio de una noche tenebrosa, ve de cuando en cuando brillar un relámpago. Hay entre nosotros algunos para quienes el relámpago brilla a cada momento, teniéndolos casi constantemente envueltos en luz, de modo que la noche es para ellos como el claro día".

En las películas 'La chica del dragón tatuado' y 'Los hombres que no amaban a las mujeres', se observa la misma historia, los mismos personajes y los mismos autores, en su mayoría, aunque con algunos cambios. Una de las diferencias es que en 'La chica del dragón tatuado', la chica tiene una relación más estrecha con el periodista y se entiende que ella termina por enamorarse de él. Cuando recibe el desprecio del periodista, quien está más interesado en mantener su matrimonio, ella entra en depresión y es internada en un hospital psiquiátrico. En ese sitio la chica tiene una serie de recuerdos de su pasado que la siguen atormentando. La vida de esta chica en el hospital psiquiátrico se describe en el libro de Stieg Larson, 'La chica que soñaba con un cerillo y un galón de gasolina', relacionado con la experiencia que sufrió en su infancia, tras ser violada por su padre.

Por lo pronto es todo. Saludos.





miércoles, 25 de enero de 2012

De cine. Afuera de Satán.

Afuera de Satán.

Categoría: 4. Cine y literatura.

En un poblado de la costa norte de Francia (Havre) vive un vagabundo, recibiendo los alimentos que le regalan en algunas casas. Vive solitario y durante el día recorre el bosque y las dunas cercanas a la playa. Un día conoce a una joven que se encuentra muy afligida por el maltrato que recibe en su casa por parte de su padrastro. A partir de entonces, el ya no tan joven vagabundo y la muchacha realizan frecuentes caminatas juntos. Por momentos se sientan o se hincan a contemplar el paisaje o se ocupan de encender una fogata para protegerse del frío y del viento incesantes. Un día durante una caminata, el vagabundo conduce a la joven hasta un tanque de agua elevado y de un pequeño cuarto situado en la base de la construcción saca una escopeta. Sin hablar, como sucede la mayor parte del tiempo, se dirigen a la casa de la joven y desde un establo aguardan la salida del padrastro. Cuando este pone un pie fuera del quicio de la puerta, el vagabundo dispara y lo abate. Sin perder la serenidad, se retiran del lugar y continuan su vida con normalidad. En los días siguientes al funeral, la madre de la joven parece un poco más tranquila, aunque las presiones sobre ambas no aminoran. La policía investiga el caso y está frecuentemente presente en el poblado.
Las escenas de las caminatas de estos dos personajes continúan, con diálogos sumamente parcos. En distintos momentos la cámara enfoca el rostro del vagabundo, cuya mirada y facciones semejan, sin duda, al Cristo. Esto se acentúa con los grandes silencios y contemplaciones con los que está ensamblada la película.
En otro momento, la chica le comenta al vagabundo que el guardia de una propiedad le ha coqueteado y que incluso le ha dado un beso. El vagabundo se altera emocionalmente, pero logra contener su ira. Aunque cabe decir que no están necesariamente enamorados y aunque la chica insiste, el vagabundo mantiene la serenidad. Al cabo de algunos días el guardia y el vagabundo se encuentran y el vagabundo le asesta una gran golpiza con un garrote. Esto le vale al vagabundo una visita  a la comisaría, donde es interrogado acerca de este altercado. El asunto no pasa de esas instancias y la vida sigue normalmente.
Repentinamente, la chica aparece muerta en un campo, con signos de haber sido golpeada. Cuando su cuerpo está siendo velado en la casa de su madre, el vagabundo aprovecha un momento en que la casa se queda sola y entra para llevarse el cuerpo de la joven. Este, a su vez lo deja en la orilla de un pantano. Mientras tanto, un vecino del poblado con un semblante mal encarado, es arrestado, acusado de haber asesinado a la chica. Al final, la chica despierta, con una intensa tos, como si se le hubiera atorado algo en la garganta, finalmente se incorpora y se pone a caminar en dirección al poblado.
La cinta tiene un mensaje que provoca una confusión en el espectador o al menos una interpretación algo sesgada de la realidad. Desde el inicio el vagabundo aparece como un personaje inofensivo, incluso el asesinato del padrastro de la joven y la paliza que propina al guardia de la propiedad, llegan a parecer justificados ante los ojos del espectador.
Por otro lado, si se analizan los resultados de los actos del vagabundo, resulta tener un caracter extremadamente violento.
La apreciación del espectador se ve notablemente sesgada seguramente por la analogía con Cristo, que refleja el semblante del vagabndo. Es interesante notar cómo un personaje que hace tantos males, puede pasar indultado (exculpado) por el espectador, si se permite la expresión.
Sin embargo, tal vez el efecto más importante sobre la mente del espectador es la parquedad de los diálogos y la serenidad del vagabundo ante los actos más desconcertantes.
Hay otra parte interesante en la historia. En la que una madre tiene problemas para controlar a su hija adolescente, por lo que recurre a la ayuda del vagabundo. Tras una primera visita, el vagabundo no pede hacer gran cosa, pero tal vez su presencia es la que impresiona a la adolescente y calma su ansiedad. En una segunda ocasión, el vagabundo pide a la madre que salga de la habitación donde se encuentra la adolescente visiblemente contrariada, entonces la coloca sobre la cama y tapa su boca con un beso nada sensual, pero por la fuerza, logra ir tranquilizando a la adolescente. Esta parte de la historia y el hecho de que sus acciones, aunque violentas algunas, están basadas en la buena voluntad son las que generan la buena imagen sobre el espectador. En fin, resulta sumamente complicado tener una buena o mala imagen respecto a este interesante personaje.
Los conejos y otros animales utilizados como mascotas, necesitan un escondite instalado en su hábitat para disminuirles el estrés que les genera el movimiento de las personas en la cercanía. Me gusta ir al cine, de manera que tal vez en alguna ocasión te platique alguna película. Te lo comento para que no se te haga extraño o por si se te hace extraño.

Fuera de Satán
Bruno Dumont
Francia, 2011

Por lo pronto es todo.
Saludos.




domingo, 8 de enero de 2012

Algo sobre libros y cine Bukowski. En un mundo mejor.

Bukowski.
En un mundo mejor.

Categoría: 4. Cine y literatura.

Terminé de leer 'Se busca una mujer' y ahora estoy leyendo 'Ham on rye', de Charles Bukowski (1920-1994). Me gustaría leer 'Música de cañerías' y 'El capitán salió a comer y los marineros tomaron el barco'.
En 'Se busca una mujer' hay una serie de cuentos de personajes que viven prácticamente en condiciones desastrosas, con problemas de alcoholismo y prostitución. Se destaca continuamente cuando los personajes enfrentan el rechazo social, el rechazo de los que viven en la normalidad. En la anterior entrada coloqué algunos párrafos bastante indicativos de esto.
En 'Ham on rye' se platica la vida de Henry Chinaski, hijo de familia, nacido en Alemania de padre soldado norteamericano y madre alemana. Al llegar a Estados Unidos el papá consigue trabajo como repartidor de leche. Incluso, en uno de los primeros capítulos platica una jornada de trabajo desde la madrugada en la planta industrializadora de lácteos, la labor de repartición y la penosa recaudación de los importes. También está presente el continuo padecer de Henry para sobrellevar la escuela. A pesar de sus esfuerzos para jugar base-ball, no consigue buenos resultados y es frecuentemente apabullado por sus compañeros; pero no se da por vencido y en una temporada consigue un porcentaje de bateo superior a 0.500, con una buena cantidad de Home-Runs y carreras anotadas.
También vi una película que se llama 'En un mundo mejor' (Susanne Bier), producida por Suecia y Dinamarca. En ella también está presente el continuo padecer de dos jóvenes estudiantes que enfrentan, la separación de sus padres y el otro, la muerte reciente de su madre. En la escuela son colocados juntos y la presión de los demás compañeros los obliga a defenderse juntos de las perpetuas agresiones verbales y de las ocasionales agresiones físicas. Los padres de Elías son médicos, pero su padre tiene un carácter demasiado benévolo, a los ojos de Elías y de Christian. En un día de descanso acompañado por sus hijos y por Christian, es insultado por el padre de otro niño que discutía con su hijo por un columpio, y finalmente recibe también una bofetada. Él no responde a la agresión, pero Elías y Christian, que han tomado medidas más drásticas cuando los han agredido, no aprueban la actitud del padre de Elías. El asunto toma otra dimensión cuando Christian prepara unos explosivos con la pólvora que encontró en el taller de su abuelo, fallecido, y en compañía de Elías vuelan la camioneta del agresor. En el episodio Elías resulta aparatosamente lastimado y Christian pensando que había muerto, recibe un escarmiento, que según se entiende, lo hará o los hará madurar en cuanto a la magnitud que puede alcanzar una actitud violenta.

I'm reading a book of Charles Bukowsky, 'Ham on rye', which I could translate as 'Una comedia sobre Whiskey barato', as I had told you. It is very interesting and now I'm confident to recomend to you as a reading. I haven't read it complete because I can't read as fast in English as in Spanish, but in two or three days it will be finished. Then I will start with 'Post office', the third book of Charles Bukowsky I bought.
In one of the chapters that I read today says that Henry Chinasky started to go to a public library in his town when he was 15 years old. He started to read and found a friendly way of life that he couldn't find with the people (students, parents, family, neighbors). Well, the point is that when he had read enough, he had developed skills to discriminate the way the autor writes, and he mention that disliked those books where he needed to read almost complete in order to find only a couple of interesting lines.
I think reading in foreign languages is like exercise, at the begining it is some painful, but being after that you can think in that language without trouble.

Y finalmente terminé de leer 'Ham on rye' y estoy leyendo 'Post office', que ya casi termino también.

Saludos.




jueves, 5 de enero de 2012

Cine y libros. Coco & Igor. Bukowski.

Cine y libros. Charles Bukowski, Coco&Igor.

Categoría 4. Cine y literatura.

Ya vi dos veces "Coco & Igor", es una película interesante por los personajes de los que trata y también por mostrar las diferentes funciones sociales de los miembros de una familia en relación con las actividades profesionales. También cómo las relaciones familiares se pueden llegar a sacrificar por una posición profesional, como en el caso de Igor Stravinsky.

Estoy terminando de armar un circuito electrónico que da pulsos (5V) con una frecuencia ajustable, desde más o menos 60 pulsos por minuto en adelante. Lo quiero conectar con un inversor de corriente (12V CD a 120V CA) y a un relevador de voltaje que encienda un calentador y un pequeño compresor de aire (120V CA, ambos) para un acuario donde coloqué unos caracoles, pero las condiciones no fueron favorables y se asfixiaron. La idea es operar el calentador y el compresor con una batería de 12V CD y que gasten la menor cantidad de energía posible para que la batería dure unos dos o tres días. Hasta ahora probé los circuitos con una bomba de aire para acuario y funcionó sin problema, la siguiente prueba es dejarlo en funcionamiento continuo durante 12h.

Estos días estuve leyendo un libro de un escritor estadounidense que vivió de 1920 a 1994, que se llama Charles Bukowski. Fue contemporáneo de Ernest Hemingway y, según entiendo, tienen temáticas semejantes. Habla mucho de alcohol, sexo y vida desordenada. Sin embargo, ofrece algunos comentarios bastante precisos sobre los motivos que tiene la gente para comportarse de cierta manera. En un párrafo escribe:

"Algunas veces conseguía emocionarme. Recuerdo una vez en clase, me había pasado un poco con el vino, con una lágrima en cada ojo, diciendo: "Os lo juro, es muy difícil que ésta sea la última guerra. Tan pronto como un enemigo es eliminado, otro nuevo saldrá de cualquier sitio. No tiene fin ni sentido. No existe nada tal como una buena guerra o una mala guerra, todo es la misma porquería" ".

La traducción es española. Él vivió en California durante las guerras de Vietnam y de Corea. Por eso tenía mucha presión política como todos los de su generación. Habla mucho de comunismo y de nazismo, ellos adoptaban estas ideas para defenderse y tratar de no enrolarse en el ejército para ir a la guerra. Al final se convertía en una forma de defenderse en la vida diaria.

Esta semana platiqué con una chica japonesa que está en México estudiando Historia de México. Estuvimos platicando como una hora o más, resulta que ella vive en una isla que se llama Kyushu, la tercera más grande de Japón y que es la parte más al sur del archipiélago. Ahí había un puerto administrado por holandeses para comerciar con Japón, que eran los únicos extranjeros autorizados por el imperio japonés para comerciar con ellos. La operación duró desde 1640 hasta 1850 más o menos. En Wikipedia se encuentra una lista detallada con todos los responsables de la operación de ese puerto, sin faltar ninguno; esto me llamó la atención porque indica una administración disciplinada. También me comentó que existió una colonia portuguesa, aunque sobre eso no he encontrado mucho.

Seguí leyendo el libro de Charles Bukowski, "se busca una mujer. Es una serie de cuentos, tienen una serie de personajes que se repiten, el protagonista habla en primera persona y se llama Chinaski casi en todos los cuentos (pronunciando 'quinasqui' me suena bien).
Tuve que leer casi tres cuartas partes del libro para encontrar  otro comentario buenísimo. Te lo escribo:

... Fui a la biblioteca y traté de encontrar libros que hablasen sobre la causa que hacía sentir a las personas lo que yo estaba sintiendo, pero no había ningún libro, o si lo había no lo pude entender. Ir a la biblioteca no era tampoco muy bonito -todo el mundo parecía tan cómodo, los bibliotecarios, los lectores, todo el mundo menos yo-. Tenía problemas incluso para usar los urinarios de la biblioteca, los tíos que había allí, los desconocidos mirándome mear, todos parecían más fuertes que yo -despreocupados y seguros-.




miércoles, 2 de noviembre de 2011

Algo de cine. La vida según Attenberg.

La vida según Attenberg.

Categoría: 4. Cine y literatura.

Esta película griega tiene un formato bastante particular. La historia principal es la de un arquitecto que padece una enfermedad terminal y es atendido por su hija. Viven los dos solos y se tratan temas que son tabúes sociales con diferentes facetas. En una escena la hija pregunta a su padre si siente deseo sexual haca ella, él contesta que no y agrega que no es correcto, es decir, que no es un comportamiento aceptado por la moral social. Además hace la reflexión de que gracias a los tabúes, las sociedades, refiriéndose a todos los mamíferos, desempeñan un papel de perpetuación de la especie, gracias a la selección de los mejores individuos para la reproducción. Esto a su vez activa los mecanismos de defensa de los individuos, ya que en esta guerra no quisieran quedar marcados como no aptos para la reproducción mediante chantajes morales o de otra índole.
Durante la película se recrean varias conductas de connotación sexual que se presentan a lo largo de la vida de un ser humano como hacer contacto con la lengua, escupirse mutuamente o a través de la ventana, en varias ocasiones aparecen dos chicas caminando con pasos sensuales y de manera sincronizada. La hija del arquitecto no cuenta con más experiencias sexuales que las que ha realizado con sus amigas de la infancia, es decir, sin llegar a un contacto sexual verdadero. O sea que su experiancia sexual es prácticamente nula. Esto se relaciona de manera implícita en la cinta, con la poca actividad sexual del padre, de manera que no despirte el apetito sexual en su hija. Esto se comenta cuando la hija pide a su amiga tener una sesión de sexo con su padre, y en ese momento la amiga comenta que eso podría despertar el deseo mutuo entre el padre y la hija. Pero ella considera que el asunto está bajo control, de otra manera no habría solicitado esta acción.
La historia transcurre a una velocidad muy lenta aparentemente, aunque al final se percibe un buen nivel de contacto con la vida cotidiana de los personajes. La hija trabaja como mensajera en una empresa minera griega, conduciendo una camioneta y se entiende que su nivel de responsabilidad es razonablemente alto de acuerdo con su trabajo. El padre vive en casa y está retirado del trabajo. Ambos aparecen conduciendo una lancha rápida en el mar, por lo que se entiende que tienen una economía desahogada. El padre finalmente muere y su cuerpo es llevado a Hamburgo para su incineración, regresando sus cenizas a manos de su hija, quien las lleva a esparcir en el mar en un paseo en lancha rápida en el que ella conduce al lado de su amiga.
Es una de esas películas que tiene un guion bastante detallado, pero no se percibe muy bien en un primer momento, hay que pasarla despacio, como está planteada.

Saludos.




lunes, 24 de octubre de 2011

Algo de cine. Labios rojos.

Labios rojos.

Categoría: 4. Cine y literatura.

Una película mexicana muy buena está terminando su presentación inicial en cines comerciales, Labios rojos (Dir. Rafael Lara). Una de sus características más atractivas y tal vez poco evidente es que los actores hacen su papel con gusto, como jugando, puedo decir que que se divirtieron haciendo la película. Esto no es una casualidad porque el elenco está conformado por actores bien experimentados, todos ellos profesionales. Por eso también se puede ver que aunque los protagonistas, Ricardo y Blanca (Silvia Navarro), podrían opacar de forma abrumadora a los demás personajes, en realidad no sucede así, todos los personajes tienen su lugar apropiado, no están pegados o fuera de lugar. El tema de la película puede ser bastante trillado y sin embargo, la historia lo lleva a uno sin sentir que ya se alargó el asunto, por decirlo así. O dicho de otro modo, la película es amena.
Puede verse como una historia completa, pero también como una serie de cuentos, en el sentido literario, en el que hay una historia con sus propios personajes, tiene un principio y un fin y deja un mensaje o moraleja. El primer cuento es el del empleado que inició su carrera en una empresa que fue envejeciendo demasiado rápido y donde el protagonista ya no cabe, entonces ocurre la sorpresiva llamada de la empresa de publicidad  Covarrubias y asociados, con un dinamismo contrastante. Ahí se abren los ojos de Ricardo (Jorge Salinas) gracias a la apertura de miras de su jefe, Luis Covarrubias (Fernando Luján): "A este mundo venimos a comer mierda ... Mucha!! Así es que, o te sirves tu plato y le haces buena cara, o la vida se encargará de embarrarte la jeta !!Bienvenido a Covarrubias y asociados!! ...
Otros cuentos tienen su inicio gracias a la intervención, casi acoso, de las amigas de Blanca, quienes la persuaden de tomar un tratamiento reafirmante de glúteos (nalgas) a base de algas, que termina con quemaduras en la piel de Blanca y tiene su culminación cuando llega Ricardo trayendo la pomada cicatrizante -ignorando la razón de ese encargo de su esposa- quien habiendo tomado un maravilloso té o infusión china, el te levanta, comienza a inspirarse para atender a Blanca quien pega un verdadero rugido de dolor después de que Ricardo le toca la piel abrasada.
En el siguiente cuento, Blanca asiste a una consulta con un brujo, quien le ofrece devolverle la felicidad perdida en su matrimonio -Casos como ese he resuelto muchos!!-. Aquí habría que resaltar la toma en que aparece Blanca parada en al banqueta con una gallina amarrada a un mecate, esperando que su amiga pase por ella al terminar su primera sesión con el brujo. La historia de este cuento termina con el brujo panzón, greñudo y toda la cosa, encuerado persiguiendo a Blanca hasta al banqueta donde apresuradamente aborda su automóvil y sale prácticamente huyendo.
En otro cuento de estos, Blanca pensando que su esposo la engaña o mejor dicho, tiene una amante, y para variar azuzada por su amigo homosexual y sus amigas, contrata a un agente privado (Jesús Ochoa) para que de manera secreta averigüe los movimientos de Ricardo. El asunto se vuelve intenso cuando Blanca es invitada por el agente y su astuto ayudante, Pérez (Jorge Zárate), para que vayan a hacer una ronda de observaciones a su esposo, lo que termina de manera, de buen gusto, exagerada con una persecución policiaca con helicóptero y patrullas, con reporteros de televisión entrevistando a los supuestos secuestradores antes de que la policía los pueda detener, por supuesto, después de que Ricardo se siente perseguido por la banda de secuestradores del periférico.
Todos estos cuentos aparecen o parecen no estar conectados unos con otros, pero hay un hilo conductor que los hilvana y esta parte recae en el amigo inseparable de Ricardo, Miguel (Guillermo Iván), quien aconseja a Ricardo tal vez con la misma malicia que lo hacen las amigas de Blanca, pero a quien le interesa más en realidad contar con un trabajo que le remunere. De esta manera, presiona a Ricardo para acercarlo a su modo de vida, pero sus ambientes fuera del trabajo chocan una y otra vez. Gracias a eso, Ricardo mantiene el equilibrio, a veces precario, en su trabajo y su familia y después de las grandes peripecias contadas como cuentos, ambos caen en la realidad y empiezan a comprender sus errores ... y fueron muy felices ... colorín colorado, a ver otra película o la misma, porque este cuento no ha terminado.

Les envío saludos.